Un attore, cantante o ballerino viene raramente scelto in un musical con la forza della prima audizione. Il casting di un musical del West End o di uno spettacolo di Broadway è un processo lungo (un cliente del Regno Unito ha dovuto sopportare 9 richiami a proprie spese prima di ottenere la parte). Tutti i principali musical hanno ora adottato il sistema Recalls per aiutarli a trovare il perfetto esecutore per la parte. Questo articolo ti guida attraverso le diverse fasi del sistema di richiamo e descrive come un coach può supportare gli artisti attraverso il processo di audizione.
Audition for Drama School: My Arts Ed Recall 2018
Presumo che tu abbia superato o superato la fase preliminare del processo di audizione (la chiamata del bestiame) e abbia completato con successo la prima audizione privata.
Sapete dal momento in cui avete ricevuto il richiamo che il direttore del casting pensa che vi sia appropriato il pezzo e che sono al livello appropriato per la produzione. Vogliono scoprire di più su di te e su come affrontare il materiale nello spettacolo. Di solito ti danno musica e sceneggiatura per i ruoli per i quali vuoi che tu venga ascoltato.
Se la compagnia di produzione non ha dato alcuna musica o istruzioni, ma ti ha chiesto di cantare di nuovo la tua scelta per loro, il mio consiglio NON è di prendere nuove canzoni :per mostrare qualcosa di diverso: ma di lucidare le stesse canzoni che sono state cantate in la prima audizione. Raccomando anche di indossare lo stesso vestito. È la canzone, la performance e l';abbigliamento che ti hanno richiamato, quindi perché rischiare di cambiare idea?
Durante una sessione di coaching per audizioni, ci concentriamo sulla canzone, il personaggio e la storia - qual è il pacchetto che stiamo vendendo? Questa tecnica, utilizzata per le prime audizioni con la propria scelta di brani, può essere applicata al richiamo. Esploreremo le canzoni fornite dal pannello di casting, identificheremo gli elementi dello stile dello spettacolo e li incorporeremo nella canzone (e nella tua voce). Inoltre, classificheremo i tratti della personalità del personaggio e testeremo diverse versioni delle scene e delle canzoni per dare coerenza sia al canto che al parlato.
Questo è il primo ostacolo principale. Ma il secondo richiamo è di nuovo diverso. A questo punto probabilmente avrai dato non solo la musica, ma anche alcuni indizi o consigli su come l';azienda vuole che il personaggio venga interpretato. Nel coaching per il secondo richiamo, potremmo sperimentare diverse letture della canzone basate su diversi sottotesti. È essenziale durante il secondo richiamo che l';esecutore fornisca una lettura chiara, ma può comunque rimanere abbastanza flessibile da cambiare se necessario.
Il terzo richiamo è di solito un evento più flessibile. Ora sai che sei al livello giusto e appropriato per il ruolo. Spesso nel terzo richiamo il regista e il direttore musicale lavoreranno con voi in dettaglio. Questo è il momento di ascoltare e sperimentare! Occasionalmente altri attori di audizione verranno coinvolti per :abbinare: un potenziale cast. Le mie sessioni di coaching per il terzo richiamo sono molto più focalizzate, usando le informazioni e i suggerimenti forniti dal panel.
Ad esempio, lavorando di recente alle audizioni per il musical Spring Awakening, uno dei miei clienti stava osservando tre diversi ruoli e aveva ricevuto istruzioni molto specifiche dai registi per tutte e tre le canzoni. Quindi abbiamo lavorato su più aggressività e mordente nelle consonanti per un personaggio, una sensazione più fluida e lirica con alcuni ritocchi di stile musicale per il secondo, e un tocco ipnotico e sessualmente dominante per il terzo.
Un altro cliente stava lavorando ai richiami per Mamma Mia e aveva due delle tre donne principali. Quindi abbiamo lavorato sul dialogo per ogni personaggio, identificando e modellando le differenze tra i due ruoli, trovando l';essenza dei loro modelli di discorso, velocità di consegna, intervallo di tono e caratterizzazione. Quindi abbiamo portato queste differenze nelle canzoni per dare un pacchetto completo e identificabile per ciascuno dei lead.
Per il quarto, quinto o sesto richiamo, di solito, hai creato una relazione con il pannello di casting. Avranno anche più tempo per farti sapere personalmente cosa vogliono che tu faccia. Dovresti essere in grado di scoprire se ci sono dei punti deboli nella presentazione e cosa puoi fare al riguardo. La sperimentazione è vitale qui, quindi conosci il tuo materiale!
A volte, a questo punto, è meno importante per te e più sul fatto che il pannello di casting sia in disaccordo su ciò che il ruolo richiede. Forse uno spettacolo ha origine a Broadway e arriva al West End (o viceversa). In questi casi c';è spesso un contingente americano che potrebbe avere idee molto diverse. Rimani calmo e sii te stesso. Siate pronti a cambiare tutto ciò che avete fatto finora. Resta concentrato e aperto e ascolta attentamente ciò che ti viene detto. Nel raro caso in cui ricevi informazioni contrastanti, segui il consiglio della persona con l';autorità più alta!
E se non andrai oltre in questo particolare viaggio, ricorda che il pannello casting nel tuo paese ha già approvato il tuo spettacolo e ti ricorderà per altri spettacoli.
L';auditing per i lavori è un dato di fatto per il ballerino dell';attore. Una volta che avrai più successo nel cantare le audizioni, i direttori di casting inizieranno a vederti in altri ruoli e potrai bypassare i primi stadi dell';ascolto (anche se per le star l';audizione non scompare mai: :Ti piacerebbe fare una chat e un piccolo cantare? :).
Essere offerto il piombo in un musical del West End, o entrare in un ruolo a Broadway può essere molto gratificante. Lavorare con il sistema di richiamo in questo modo può aiutarti a capire il processo e arrivare più velocemente.