L';attore deve imparare e perfezionare molte abilità prima che abbiano successo nella loro professione. Se un attore lavora in televisione, produzioni cinematografiche o teatro, queste abilità sono necessarie. Possono venire naturalmente ad alcuni dei migliori attori, ma la maggior parte deve lavorare duramente attraverso la scuola e la pratica. Pochissimi possono dire di essere nati per fare questo lavoro.
Le abilità che gli attori devono padroneggiare comprendono la velocità del parlato, la proiezione orale, la chiarezza della voce, l';espressione fisica e vocale, l';altezza della voce, la posizione fisica e il contatto visivo. Molti artisti hanno lavorato per anni per perfezionare una tecnica. Alcuni sono bravi a uno e non a un altro.
Film4 - Attori in recitazione (consigli)
Altri hanno un dono naturale per tutti. Sia che intendano esibirsi in fiction televisive, film o film drammatici, doppiaggi, musical o produzioni teatrali, la conoscenza di ciascuno è necessaria per soddisfare le esigenze di una carriera di attore. Queste tecniche permetteranno a un attore di interpretare se stesso come fiducioso e pronto a fare il lavoro.
Il ritmo della parola è un';abilità che si può usare nella recitazione. Un attore personaggio può parlare molto lentamente quando ritrae la parte di qualcuno con handicap fisici o mentali. Se ritrae la parte di un personaggio eccitato o agitato, un attore potrebbe parlare molto velocemente. Questo è un modo efficace per trasmettere al pubblico le emozioni e le sensazioni di un personaggio.
Tuttavia, molti attori e attrici inesperti non hanno il senso del tempo e parlano troppo lentamente o troppo velocemente. La proiezione vocale e la chiarezza sono altre due abilità che possono essere segni di esperienza, o mancanza, da parte di un attore o attrice. La proiezione e la chiarezza vocale, specialmente nelle produzioni teatrali, sono necessarie per assicurare che l';intero pubblico possa ascoltare e capire ciò che l';attore sta dicendo.
L';attore personaggio deve padroneggiare l';arte dell';espressione vocale e fisica. Il linguaggio del corpo è un fattore importante nell';espressione fisica in quanto viene utilizzato per ritrarre l';atteggiamento e l';emozione di un personaggio in qualsiasi momento. L';espressione vocale fa la stessa cosa, ma in un modo diverso. Usa altre cose come intervalli di pitch per mostrare emozioni e sentimenti.
Pitch è la gamma del tono di voce di un attore. Gli intervalli di tonalità possono variare da molto alti a molto bassi, a seconda dell';emozione che viene rappresentata. L';atteggiamento fisico è importante perché una postura scorretta e l';agitazione indicano nervosismo e mancanza di fiducia. L';attore deve sempre preoccuparsi anche del contatto visivo, non solo con il pubblico ma anche con gli altri membri del cast.